Hay algo que empieza a sentirse cada vez más claro en el nuevo Loewe: el color ha vuelto, pero esta vez sabe exactamente cuándo parar. Para su tercera colección al frente de la casa, Jack McCollough y Lázaro Hernández continúan explorando los códigos que ya empiezan a definir su etapa, entre artesanía, siluetas inesperadas y una paleta imposible de ignorar, pero los aterrizan en una propuesta mucho más relajada, urbana y apetecible.
En París, Loewe SS26 juega con tejidos técnicos, cuero ligero, transparencias, estampados y una nueva generación de bolsos que promete convertirse en objeto de deseo. Hay drama, sí, pero también camisas, pantalones rectos, cazadoras y jerséis que demuestran que el nuevo Loewe no necesita renunciar a la fantasía para sentirse más real.
¿Qué prendas definen el nuevo Loewe?
La construcción de la silueta vuelve a ocupar un lugar central. Las faldas amplias, las gabardinas de proporciones generosas y los polos transformados en vestidos demuestran que McCollough y Hernández siguen interesados en desmontar prendas reconocibles para convertirlas en algo inesperado.
El cuero, uno de los códigos históricos de Loewe, aparece de una manera especialmente ligera. Las cazadoras drapeadas envuelven el cuerpo con suavidad, mientras las faldas de talle alto juegan con cinturillas desabotonadas y los vestidos babydoll aportan una dosis de irreverencia. También hay espacio para los cut-outs, especialmente en vestidos que dejan el abdomen al descubierto, y para siluetas más rígidas que contrastan con otras mucho más fluidas. La otra gran clave está en el tejido técnico, que abandona su territorio deportivo para instalarse en pantalones, chaquetas, blusas e incluso accesorios. Una manera muy Loewe de convertir algo funcional en una pieza de deseo.
¿Qué colores dominaron la pasarela?
El color sigue siendo uno de los grandes motores de esta etapa de Loewe, pero la paleta se expande. Los amarillos, rojos, azules y naranjas intensos conviven con verdes más inesperados, incluido el verde quirúrgico, además de caquis, tierras y una base de beige, gris y blanco. La novedad está precisamente en ese equilibrio. Los tonos neutros funcionan como una pausa entre los colores de alto voltaje, mientras que el contraste permite construir estilismos donde una sola pieza puede cambiar por completo el resultado.
¿Qué estampados llegan para primavera?
Las flores toman protagonismo y aparecen bordadas sobre shorts y minivestidos, llevando el lenguaje artesanal de Loewe a una dimensión más gráfica y despreocupada. También hay rayas verticales y cuadros, especialmente en camisas y americanas, que introducen un punto más clásico dentro de una colección construida alrededor de la experimentación. El resultado no busca uniformidad: el estampado aparece como otra herramienta para romper la silueta.
¿Cómo se reinventa el bolso Loewe?
Si hay un territorio donde la colección mira directamente al futuro, es el de los accesorios. El tejido técnico llega incluso a los bolsos, con diseños que se acercan visualmente a una mochila de trekking y que vuelven a demostrar hasta dónde puede llevar Loewe un material inesperado. También aparece un nuevo bolso rectangular de tamaño medio, con cierre de solapa y cordones fruncidos, presentado en diferentes colores. Y entre los regresos destaca el Puzzle, reinterpretado en piel de cocodrilo, además del Amazona 180 en versión XXL. Son accesorios que no funcionan simplemente como complemento: están pensados para convertirse en uno de los puntos focales de los looks.
El calzado se mueve entre lo deportivo y lo inesperadamente delicado, con dos siluetas que actualizan códigos muy reconocibles. La más llamativa es un heel diminuto, de apenas unos centímetros, cuya estructura está completamente recubierta por un tejido técnico elástico que recuerda a la tela fina de un calcetín deportivo. Lejos del clásico zapato de piel, aparece en caqui, blanco y fucsia, convirtiéndose en uno de los gestos más inesperados de la colección.
También aparece una especie de bailarina deportiva que se queda justo a medio camino entre el ballet flat y la zapatilla. Mantiene la silueta plana y urbana de una bailarina clásica, pero está confeccionada en tejido deportivo y termina en una punta que recuerda directamente a la de un sneaker de running. El resultado es extraño en el mejor sentido: una bailarina que parece haber pasado por el gimnasio antes de llegar a la pasarela.
¿Qué papel juega el layering?
La superposición se convierte en una de las herramientas principales para construir los looks. Camisas, jerséis, prendas técnicas, vestidos y chaquetas se combinan creando estilismos con diferentes niveles de volumen y textura. Los básicos tienen aquí una función esencial. Un pantalón recto, una camisa o un jersey de punto pueden parecer sencillos por separado, pero adquieren otra dimensión cuando se mezclan con una pieza de color saturado, una falda de mesh con abalorios o un accesorio inesperado.
¿Cuál es la inspiración detrás de esta nueva etapa de Loewe?
Más que partir de una única referencia estética, McCollough y Hernández parecen estar construyendo un vocabulario propio para Loewe. La artesanía permanece, el color permanece y la obsesión por transformar las proporciones también, pero ahora todo parece menos monumental. Hay algo deliberadamente cotidiano en la colección: prendas que puedes imaginar caminando por la ciudad, mezcladas con piezas que todavía conservan ese punto extraño que hace reconocible a Loewe. Esa tensión entre lo familiar y lo inesperado es, precisamente, donde la propuesta encuentra su identidad.
La tercera colección del dúo creativo para la casa española confirma así una dirección cada vez más clara: Loewe sigue siendo experimental, pero ya no necesita gritar para llamar la atención. El color hace el trabajo, los materiales ponen la textura y los accesorios terminan de construir una imagen que promete quedarse en la cabeza mucho después de que termine el desfile.
